2017

Celebremos el arte. Bienal de Venecia (Primera parte)

La 57 edición de la Bienal de Venecia lleva por título “Viva el arte viva”. A lo largo de sus nueve pabellones temáticos, la célebre ciudad italiana acoge un recorrido por las propuestas artísticas más actuales en las que se vislumbra un sólido compromiso moral y político. Junto a ellas, destacan producciones marcadas por la sensualidad y la mirada hacia el cuerpo femenino, caso de la artista cubana radicada en Puerto Rico Zilia Sánchez.

El Cartel en Santurce II: una muestra que desde la vanguardia saluda la tradición

El cartel ha tenido un rol protagónico en la historia del arte puertorriqueño. Alcanzó un notable desarrollo a partir de 1950 con los talleres de la DIVEDCO, aunque décadas más tarde ha proseguido su evolución hasta llegar a nuestros días. Prueba de ello es la exposición de Espacio Minerva titulada “El Cartel de Santurce II”, dentro de la cual se exhiben veintidós obras que muestran la pertinencia de este medio en el arte actual de la isla.

En capilla ardiente: obra reciente de Garvin Sierra

La obra de Garvin Sierra se inscribe en una postmodernidad plena, con un acercamiento plástico heterogéneo. En la exhibición “En capilla ardiente”, celebrada en Espacio Minerva, Sierra alcanzó a calibrar la compleja situación actual en Puerto Rico, mostrando un trabajo ejemplar no sólo en el ámbito del arte político o de resistencia, sino en su agudeza conceptual.

Paisaje Interior: Entrevista con Carlos A. Rivera Villafañe

Entre el 1 y el 4 de junio, Carlos A. Rivera Villafañe exhibió por invitación de la Cátedra de Artes Plásticas del Ateneo Puertorriqueño la instalación “Paisaje Interior”. En ella, la naturaleza toma el protagonismo de la obra mediante el empleo del bambú. Se trata de un notable cambio en la producción del artista, quien hasta ese momento había mostrado un marcado interés en la cultura urbana a través de materiales como el cemento, el plástico y casquillos de bala.

PISO Fénix: pongamos en el mapa otras coordenadas

PISO es una plataforma feminista que, más allá de lo teórico, se organiza, moviliza y hace política pública abogando por la praxis e investigación encarnada. El Programa de Estudios de Mujer y Género, en colaboración con la clase “Urbanismo y Autogestión” concebida y facilitada en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico, ha llevado a cabo la iniciativa PISO Fénix, a partir de la cual el espacio se ha habitado a cuerpo completo de manera consciente y activa.

Del lente al pincel: Influencia de la fotografía sobre el arte pictórico

Más allá de la rivalidad inicial entre fotografía y pintura surgida a mediados del siglo XIX, la primera alcanzaría a jugar un rol destacado como apoyo al trabajo del artista pictórico. Bajo esta premisa, se parte de diferentes obras pertenecientes a algunos de los movimientos artísticos desarrollados a lo largo de los siglos XIX y XX. En el caso puertorriqueño, además, destacará la figura pionera de Ramón Frade en el empleo de estos recursos a la hora de componer algunas de sus piezas.

Plaga de piezas precolombinas falsas

Una mirada rápida en internet permite comprobar la creciente y preocupante plaga de objetos falsificados que son tomados y exhibidos como piezas precolombinas originales. Museos, fundaciones e instituciones culturales poseen en su acervo algunas obras que han levantado las sospechas sobre su originalidad. De ahí la importancia de consultar a los expertos en la materia y exigir un certificado que atestigue la autenticidad a la hora de adquirir piezas de este importante período del arte americano.

Víctor Vázquez: moriremos pero vivirán nuestras memorias

Treinta años de la producción artística de Víctor Vázquez evocan asuntos tradicionales de la historia del arte, como el viaje o la muerte, a la vez que lo hacen desde una perspectiva arriesgada e irreverente según los cánones de las autobiografías o las retrospectivas, acudiendo a los mecanismos de la memoria como metáfora para construir la suya propia.

Mala yerba: #tropicaleo y Puerto Rico

El reciente cuerpo de trabajo creado por Aby Ruiz parte de una de las piezas más incógnitas de Hieronymus Bosch, El Bosco, llamada El jardín de las delicias (1505-1510). Las escenas que esta obra recrea, entre carnavalescas e infernales, dan las claves para concertar un diálogo con nuestro propio jardín isleño y con sus propios demonios.

Alegorías de la materia

El ensayo recorre la exhibición Contextos hídricos, de la artista puertorriqueña Jeannette Betancourt, compuesta de obras en diversos medios, todas alusivas a la situación del agua en nuestro planeta, y con especial referencia a Puerto Rico. Las obras se distinguen por su carácter alegórico y la sutileza de sus propuestas que oscilan entre lo lírico y lo político.

Colosos podridos

El paisaje puertorriqueño contiene unos particulares monumentos que no dejan de ser testigos ruinosos de proyectos abandonados a su peor suerte. A través de su cámara, Myritza Castillo retrata los vestigios de un poder ávido de rendimiento en diferentes territorios, cuyos delirios fueron convirtiéndose, con el tiempo y la desidia, en colosales escombros.

Exposición de objetos de culto de la catedral de Ponce

La Pontificia Universidad Católica de Puerto Rico presentó una exposición pequeña, inusual y fascinante en torno a objetos del culto católico en la catedral de Ponce. Fruto de una necesaria labor de inventariado y catalogación, gracias a ella pudieron admirarse una serie de piezas de gran interés que habitualmente se encuentran inaccesibles para el público general.

Crónica de un performance inadvertido

En el contexto de la marcha celebrada el 1 de mayo, la artista Elizabeth Robles nos sorprendió con uno de sus súbitos performances. Esta vez marchando junto a miles de personas, su acción se convirtió en un reclamo pacifista, aunque no menos contundente, tal y como como acostumbran a ser sus obras.

Hijos en la pintura

Con motivo del 400 aniversario del nacimiento de Bartolomé Esteban Murillo, resulta necesario plantear un estudio artístico, simbólico y social del Autorretrato realizado por el genial pintor barroco para la academia de dibujo de la ciudad de Sevilla, conservado actualmente en The National Gallery de Londres.

Tocar el pasado: entrevista a Isabel Stünkel

Isabel Stünkel, curadora de arte egipcio del Metropolitan Museum de Nueva York, visitó Puerto Rico recientemente gracias a la invitación del Departamento de Humanidades de la UPR-Mayagüez. A raíz de dicha estancia, Stünkel conversa sobre sus inicios académicos en la historia antigua y la arqueología, además de comentar sus trabajos en las expediciones llevadas a cabo en la población egipcia de Dahshur.

Una educación sensorial: Historia personal del desnudo femenino en la pintura, de Rafael Argullol

Una educación sensorial es un ejemplo de cómo el arte nos revela claves imprescindibles para vivir y no solo es una reflexión sobre el erotismo, sino una historia del desnudo en la pintura occidental, realizada desde la subjetividad del autor. Esta subjetividad es seguramente uno de los puntos más atractivos y al mismo tiempo más frágiles de esta obra de Rafael Argullol.

ALISON DAUBERCIES: LA NATURALEZA DEL SENTIDO

La figura de Alison Daubercies ha permanecido al margen en la historiografía del arte puertorriqueño contemporáneo. Nacida en Londres, residió durante varias décadas en Puerto Rico, donde desarrolló un corpus pictórico muy personal marcado por la abstracción, de manera simultánea con otros destacados artistas de su generación. El paisaje de la isla sería uno de los temas predominantes en su producción.

MÁS ALLÁ DE LA BELLEZA

Picasso entendió que no podía seguir pintando arlequines o músicos de la manera en que lo venía haciendo y que tenía que tomar el testigo de los grandes pintores de la historia del arte para hacer una obra verdaderamente importante que demostrara que la pintura seguía viva, tan viva como en tiempos pasados y con grandes interrogantes que no habían sido agotados.