2015

Carlos Betancourt: testigo de la belleza

Carlos Betancourt presenta una obra enriquecida, fundamentada en la observación de las metamorfosis de los cuerpos y las materias, no sólo en arte, sino en un pensamiento mediante el cual se apropia de tradiciones que abarcan, además de su pasado histórico y cultural, su historia personal.

Sin palo no hay piedra

Hasta el mes de diciembre de 2015, se presenta en la Casa del Sargento, en el Viejo San Juan, el Museo del Palo, un proyecto artístico de Michael Linares en el que se interpela sobre este objeto enigmático usando como herramientas auxiliares la antropología y la historia.

Peces calientes y ombligos en La EMBAJADA

Un nuevo espacio para el arte contemporáneo abre en Puerto Rico. La EMBAJADA, situada en Hato Rey, inaugura sus salas con una exhibición colectiva que gira alrededor del sexo, haciendo honor, precisamente, a la función original del local en el que se ubica.

David Zayas: sin aliento

Tras su paso por Cuba, el artista David Zayas presenta su creación plástica reciente en la Galería de Arte de Humanidades de la Universidad de Puerto Rico – Recinto Universitario de Mayagüez. A su reconocible iconografía se le unen las vivencias acumuladas en su estancia en la vecina isla.

Escuchando el río con Karlo Andrei Ibarra

Karlo Andrei Ibarra es uno de los protagonistas de la 4ta Trienal Poli/Gráfica de San Juan, América Latina y el Caribe. Sus propuestas visuales son el resultado de un concienzudo análisis de su entorno inmediato y nacen orientadas a dilucidar el clima político, social y cultural que le rodea, mediante una actitud en constante alerta hacia las cualidades de los objetos.

Roberto Paradise: cuestión de instinto

El hombre al frente del espacio recientemente incluido como una de las mejores quinientas galerías del mundo por la publicación Blouin Modern Painters nos abre sus puertas para descubrirnos el misterio que se oculta bajo su nombre y así repasar su trayectoria como galerista desde que inaugurase Galería Comercial junto a José Lerma.

Los Muros de la Uni

Los Muros de la Uni es un proyecto gestado en la Universidad de Puerto Rico – Recinto de Bayamón, en el cual el arte invade estratégicamente diferentes paredes de sus espacios públicos. Metáforas del conocimiento y del aprendizaje, junto a símbolos propios del recinto, son algunos de los recursos más efectivos que han empleado los artistas convocados.

Borrando géneros desde la fotografía

Cientos de creaciones fotográficas componen las páginas del libro Borrando géneros, de Haydée Yordán. Su reciente Mención Honorifica del International Photography Awards (2015) es el reconocimiento a una ingeniosa y particular mirada al futuro del género humano, la cual se nutre de arte, de la ciencia y de una reflexión pertinente sobre la sexualidad.

Con(tra) los elementos

Las imágenes que Ramón López Colón despliega en su reciente exhibición en la Galería de Arte de Humanidades de la UPR – Mayagüez nos ofrecen una cruda lección sobre la cotidianidad que vivimos: la construcción de nuestros mejores sueños pasa por modelar nuestras peores pesadillas.

José Luis Vargas: un activista de lo simbólico

Ya se acabó es el título de la reciente exhibición individual del artista y educador puertorriqueño José Luis Vargas. La puesta en escena de un mundo psicológico e intensamente conflictivo, resumido en siete pinturas de gran formato, remite a un formalismo que transita hacia una estética rebelde y contestataria para develar imágenes tan cínicas como dolorosas.

Walter Otero: un referente ineludible

No podríamos encontrar mejor ocasión para entrevistar a uno de los galeristas más reconocidos de Puerto Rico: el pasado mes de agosto, la revista Blouin Modern Painters incluía a Walter Otero Contemporary Art entre las 500 mejores galerías de arte del mundo.

Turey el Taíno, para siempre

Turey el Taíno es uno de los personajes más recordados y queridos en la historia del cómic puertorriqueño. Sus creadores, Ricardo Álvarez Rivón y Magali J. Álvarez Meléndez, protagonizaron un valioso relato de esfuerzo e inventiva para lograr convertirlo en lo que es hoy en día: un entrañable capítulo en las páginas de la historia de este medio artístico.

De piso a pared

El proyecto creativo de Fernando Paes propone un juego de traslaciones tanto físicas como conceptuales. Del salón de clase al espacio de exhibición, los restos pictóricos se presentan como vestigios de un proceso creativo colectivo, transformándose en la pared en una pantalla cuajada de reliquias del pasado y en una pieza con autonomía artística propia.